quinta-feira, 10 de outubro de 2013

A música de Danny Elfman nos filmes de Tim Burton - 07 de outubro de 2013

Uma das maiores ovações da Royal Albert Hall em 2013 seguiu o Premiere Mundial deslumbrante das músicas de Danny Elfman nos filmes de Tim Burton, em 7 de outubro de 2013.
A noite contou com algumas das famosas de Danny Elfman trazidas ao palco pelo maestro John Mauceri levando a BBC Concert Orchestra, enquanto o visual  foi feito a partir de esboços originais de Burton, desenhos e storyboards apareceram na tela grande.
Próprio Burton participou do desempenho com a sua parceira e estrela de muitos de seus filmes, Helena Bonham Carter.


Danny Elfman - "Jack's Lament"

Danny Elfman - "What's This?"

Danny Elfman - "Jack's Obsession"

Helena Bonham Carter - "Sally's Song"

Danny Elfman & John Mauceri - "Oogie Boogie's Song"

Danny Elfman - "Poor Jack"

domingo, 24 de fevereiro de 2013

1985 As grandes Aventuras de Pee-Wee



Pee-Wee (Paul Reubens) é uma criança presa no corpo de um homem, e acaba embarcando na maior aventura da sua vida quando ele parte em busca do seu bem mais precioso: Sua bicicleta. Ela, que fora roubada em plena luz do dia, desapareceu na imensidão dos Estados Unidos, e Pee-Wee vai percorrer o país para tentar achá-la. No meio do caminho ele se depara com pessoas e situações bizarras. Motoqueiros, um caminhão fantasma, um cowboy, uma garçonete sonhadora e seu namorado invejoso. Tudo isso cruza o caminho de Pee-Wee, que no final descobrirá o improvável lugar onde estava sua amada bicicleta.

Título Original: Pee-wee's Big Adventure 
Gênero: Aventura/Comédia
Tempo de Duração: 90 min
Ano de Lançamento (EUA): 1985
Estúdio: Warner Bros. Pictures / Aspen Film Society
Distribuição: Warner Bros. Pictures
Direção: Tim Burton
Roteiro: Michael Varhol, Paul Reubens, Phil Hartman
Produção: Richard Gilbert Abramson, Robert Shapiro
Música: Danny Elfman
Fotografia: Victor J. Kemper

Elenco 

Paul Reubens - Pee-wee Herman
Elizabeth Daily - Dottie
Mark Holton - Francis Buxton
Diane Salinger - Simone
Judd Omen - Mickey
Irving Hellman - Mr. Crowtray
Monte Landis - Mario
Damon Martin - Chip

Curiosidades 

Esse foi o primeiro filme de Tim Burton como diretor. 
Paul Reubens menciona em um comentário que durante a cena do filme que ele sai da loja de bicicletas em uma maca, o rosto de Elizabeth Daily empalideceu na mesma hora. Depois que a cena terminou de ser rodada, ele perguntou a ela o que estava errado, ao que ela respondeu que tinha se lembrado de quando seu namorado Jon-Erik Hexum saiu em cima de uma maca de um set de filmagens depois dele ter atirado contra si mesmo acidentalmente. 
Jan Hooks improvisou o diálogo para suas cenas como uma guia turístico do Álamo. 

A sequência do drive-in foi gravada nos Studio Drive In localizada na cidade de Culver na Califórnia. O Studio foi construído em 1930, e foi o primeiro cinema drive-in construído na Califórnia. Serviu como set para diversos filmes, incluindo Grease. Ele foi fechado em 1993 e demolido em 1998. 

Prêmios

Em 1986 foi nomeado ao Prêmio do Jovem Artista por Melhor Filme para a Família.


domingo, 27 de janeiro de 2013

2005 - A Fantástica Fabrica de Chocolates



"Willy Wonka (Johnny Depp) é o excêntrico dono da maior fábrica de doces do planeta, que decide realizar um concurso mundial para escolher um herdeiro para seu império. Cinco crianças de sorte, entre elas Charlie Bucket (Freddie Highmore), encontram um convite dourado em barras de chocolate Wonka e com isso ganham uma visita guiada pela lendária fábrica de chocolate, que não era visitada por ninguém há 15 anos. Encantado com as maravilhas da fábrica, Charlie fica cada vez mais fascinado com a visita."


Sinopse 


Charlie é um garoto pobre que vive com seus pais e avós numa pequena e miserável casa (provavelmente em Londres). Ele é um grande fã de chocolate, doce que ganha apenas uma vez por ano, e de seu maior fabricante, Willy Wonka, cuja fábrica é enorme, enigmática e muito perto de sua casa. 

A família tem trabalhado muito desde que o pai de Charlie (Noah Taylor) perdeu seu emprego na fábrica de pasta de dentes. Eis que Willy Wonka lança uma estranha promoção: em cinco de suas Barras Wonka, havia convites dourados, que davam a quem os achasse o direito de passar um dia visitando a fábrica. Charlie, então, abre seu presente anual mais cedo, mas não consegue encontrar o Convite Dourado. 

A primeira criança a encontrar o Convite Dourado é Augustus Gloop, que mora em Düsseldorf, Alemanha. Era de se esperar que Augustus ganhasse o Convite Dourado, já que come tanto por dia. A segunda pessoa a achar o convite foi Veruca Salt, residente de Buckinghamshire, Inglaterra. Veruca sempre consegue tudo o que quer, e atazanou o pai até conseguir um Convite. Porém, não foi o senhor Salt que o deu, nem a senhora Salt, mas sim as pobrezinhas das empregadas da fábrica de nozes do senhor Salt. A terceira ganhadora foi Violet Beauregarde que vive em Atlanta, Geórgia, e que tem entre seus hábitos a luta de caratê e a arte de mascar chiclete. Em suas palavras e nas de sua mãe ela "é uma vencedora". O fato dela, com apenas 10 anos, ter 263 troféus e medalhas é impressionante. O que ela parece mais gostar é o recorde mundial de mascar mais chicletes (o seu recorde foi de 3 meses seguidos). O quarto ganhador foi Mike Teavee, que mora no Denver, Colorado. Mike é um garoto prepotente, mal-humorado e metido a sabe-tudo, além de ser viciado em televisão e videogames e não mostra nenhum interesse por ter ganho um Convite Dourado. O menino encontrou o convite com contas complicadas, resultando na compra de apenas um chocolate. 

Ao que parecia, o último convite foi achado por uma pessoa da Rússia, mas descobriu-se que o convite era falso - exatamente na hora em que Charlie encontrava o último convite e saía correndo para a casa de seus pais. Uma mulher para ir a fábrica resolveu dar US$500,00 de presente para ele em troca do convite. 

Charlie iria vender o convite para a mulher, mas por insistência da família resolveu não o fazer, e ir à fábrica. O horário de comparecimento à fábrica era 10 horas da manhã do dia seguinte. 

Na Fábrica de Chocolate de Wonka, as crianças conhecem Willy Wonka e seus estranhos empregados, os Oompa-Loompas de apenas cerca de 30 centimetros de altura. Na Fábrica, cada uma das crianças egoístas recebeu um castigo, e uma música, composta pelos Oompa Loompas. O primeiro a ir embora é Augustus Gloop, ao cair na cachoira de chocolate. A segunda é Violet Beauregarde, ao mascar um chiclete em fase de testes na sala de invenções. A terceira foi Veruca Saltquando tentou capturar um esquilo na sala de nozes. O quarto foi é Mike Teavee na sala que ele próprio escolheu (é que foi na sala de televisão). Só sobrando então Charlie. 

Charlie ganhou a Fábrica, mas a recusou, já que não poderia levar sua família. Apos a recusa e com Willy enfrentando problemas em sua fabrica, Charlie o ajudou a resolver os problemas com seu pai, o Dr. Wilbur Wonka (Cristopher Lee). No fim, Willy refaz a proposta sobre a fabrica a Charlie que aceita leva toda sua família junto para viver com ele e Willy Wonka na fabrica. A vida nunca foi mais doce.



Título Original: Charlie and the Chocolate Factory
Gênero: Aventura
Tempo de Duração: 106 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 22 de julho de 2005
Site Oficial: http://wwws.br.warnerbros.com/movies/chocolatefactory/
Estúdio: Warner Bros. / Village Roadshow Pictures / The Zanuck Company / Plan B Entertainment
Distribuição: Warner Bros.
Direção: Tim Burton
Roteiro: John August, baseado em livro de Roald Dahl
Produção: Brad Grey e Richard D. Zanuck
Música: Gardner DeAguiar, Jesse Shaternick, Manuel Ignacio, Danny Elfman e RaVani Flood
Fotografia: Philippe Rousselot
Desenho de Produção: Alex McDowell
Direção de Arte: François Audouy, Sean Haworth, James Lewis, Andy Nicholson, Kevin Phipps, Stuart Rose e Leslie Tomkins
Figurino: Gabriella Pescucci
Edição: Chris Lebenzon
Efeitos Especiais: Digital Domain / Framestore CFC / Neal Scanlan Studio / The Moving Picture Company / Cinesite Ltd.

Elenco

Johnny Depp (Willy Wonka)
Freddie Highmore (Charlie Bucket)
David Kelly (Vovô Joe)
Helena Bonham Carter (Sra. Bucket)
Noah Taylor (Sr. Bucket)
Missi Pyle (Sra. Beauregarde)
James Fox (Sr. Salt)
Deep Roy (Oompa Loompa)
Christopher Lee (Dr. Wonka)
Adam Godley (Sr. Teavee)
Franziska Troegner (Sra. Gloop)
AnnaSophia Robb (Violet Beauregarde)
Julia Winter (Veruca Salt)
Jordon Fry (Mike Teavee)
Philip Wiegratz (Augustus Gloop)
Liz Smith (Vovó Georgina)
Eileen Essell (Vovó Josephine)
Nitin Chandra Ganatra (Príncipe Pondicherry)
Shelley Conn (Princesa Pondicherry)
Chris Cresswell (Prodnose)
Philip Philmar (Slugworth)
Harry Taylor (Sr. Gloop)
Francesca Hunt (Sra. Salt)

Curiosidades

No filme de 1971, Willy Wonka and the Chocolate Factory, a fábrica reabriu depois de 3 anos, mas no filme de 2005 a fábrica reabriu após 15 anos.
No filme de 1971, o pai de Charlie tinha morrido ainda quando o garoto era criança. No filme de 2005, o pai de Charlie está ainda vivo. O filme de 2005 segue o livro, onde o pai do Charlie também era vivo.
No filme De 1971, Charlie e seu Avô tomam a "Bebida Mágica", mas no filme de 2005 eles não tomam nada. O filme de 2005 segue o livro nesta parte e Charlie e o Avô não fazem nada de errado.
O livro, o pai e a mãe de cada criança acompanhou os filhos na visita à Fabrica do Sr.Wonka, exceto Charlie que vai acompanhado pelo avô, mas elas podiam ser acompanhadas por duas pessoas. Já nos filmes de 2005 e 1971, apenas um adulto pode acompanhar o filho, o pai ou a mãe, ou algum parente.
 A interpretação do Willy Wonka de Johnny Depp é muito parecida com o também excêntrico cantor Michael Jackson, tanto em vestes, gestos, palidez, e excentricidade.
No filme de 1971, Mike Teavee é acompanhado pela mãe, e no de 2005, pelo pai. O mesmo acontece com Violet, que no de 1971 vai com o pai, e no segundo, com a mãe.
 No filme de 1971, Willy permite a Charlie morar na fábrica com toda a sua família, ja no filme de 2005, Willy permite apenas que Charlie more sozinho na fábrica, ele não permite que Charlie leve sua família também.
Martin Scorsese, Gary Ross, Rob Minkoff e Michael Caton Jones estiveram cotados para dirigir o filme. Robin Williams, Dustin Hoffman, Nicolas Cage, Steve Martin, Christopher Walken e Michael Keaton estiveram cotados para interpretar o personagem Willy Wonka.
Este é o 4º filme em que o diretor Tim Burton e o ator Johnny Depp trabalham juntos.
Em entrevistas Johnny Depp declarou que se inspirou na fase de reclusão do diretor Howard Hughes e também no glamour dos astros de rock dos anos 70 para compôr o personagem Willy Wonka.
Este é o 3º filme em que o diretor Tim Burton e a atriz Helena Bonham Carter trabalham juntos.
Este é o 2º filme em que o diretor Tim Burton e o ator Christopher Lee trabalharam juntos.
Johnny Depp ficou tão impressionado com o desempenho de Freddie Highmore em Em Busca da Terra do Nunca (2004) que convenceu o diretor Tim Burton a dá-lo o papel de Charlie Bucket.
O personagem Dr. Wonka foi criado especialmente para o filme, na intenção de dar ao personagem Willy Wonka um pouco de história familiar.
A Nestlé providenciou 1850 barras de chocolate verdadeiro para os sets de filmagens. Foram usados 206.563 galões de chocolate falso para compor o rio de chocolate.

Premiações

Oscar
Indicado na categoria de "Melhor Figurino".
Globo de Ouro
Indicado na categoria de "Melhor Ator - Comédia ou Musical" (Johnny Depp).


sábado, 26 de janeiro de 2013

1991 - Edward Mãos-de-Tesoura


"Peg Boggs (Dianne Wiest) é uma vendedora da Avon que acidentalmente descobre Edward (Johnny Depp), um jovem que mora sozinho em um castelo no topo de uma montanha e que na verdade foi criado por um inventor (Vincent Price), que morreu antes de dar mãos ao estranho ser, que possui apenas enormes lâminas no lugar delas. Isto o impede de poder se aproximar dos humanos, a não ser para criar revolucionários cortes de cabelos, mas ele dá vazão à sua solidão interior ao podar a vegetação em forma de figuras ou esculpir lindas imagens no gelo. No entanto, Edward é vítima da sua inocência e, se é amado por uns, é perseguido e usado por outros."

Sinopse

Edward é a 'criação' de um velho inventor, que vem a falecer antes de ter chance de terminar seu último trabalho, um homem de carne e osso, deixando-o sem nenhuma das mãos e completamente sozinho, na mansão sombria onde somente os dois moravam. No lugar das mãos existiam tesouras com as quais esculpia e cuidava do jardim da mansão. Algum tempo depois, uma senhora muito simpática e atenciosa, chamada Peg, que trabalha vendendo produtos cosméticos, decide ir visitar a mansão de aparência meio sombria, para tentar vender seus produtos, mansão essa que ficava um pouco afastada da cidade. Ao entrar na mansão, depara-se com Edward e perceber que o rapaz estivera completamente sozinho durante muito tempo, Peg não consegue abandoná-lo lá e resolve levá-lo para passar um tempo na cidade, junto com a família dela, o que causa muita agitação por parte de seus vizinhos.
Edward se torna 'celebridade' e por algum tempo, todos disputam sua atenção e parecem gostar de sua excentricidade. Até Kim, a filha mais velha de Peg, por quem ele se apaixona à primeira vista e que não gosta do rapaz, logo de primeira, passa a enxergar algo especial nele, o que não agrada seu namorado, Jim. Contudo, toda essa euforia ao redor de Edward não dura muito tempo. Jim quer assaltar uma casa e resolve se passar por amigo de Edward, para usar as mãos de tesoura do rapaz para abrir as portas da casa. Ao entrar na casa o alarme dispara e todos fogem, deixando Edward sozinho, Kim tenta convencer seu namorado em voltar mas ele não o faz. A Policia chega e leva Edward preso. Peg consegue explicar todo o mal entendido para os policiais mas, depois do acontecido a cidade inteira se volta contra ele, com a exceção de Kim, que sabe que ele nunca fizera nada de mal e o defende. Edward, que já estava farto de tanta confusão, resolve fugir, mas novos conflitos fazem com que ele seja perseguido pelos habitantes da cidade, pela polícia e, seja tocado para fora de lá, de volta à sua mansão. Jim, o maior opositor de Edward, decide ir atrás dele e matá-lo, após ser rejeitado por Kim, que o segue e tenta impedi-lo. Trava-se, na mansão de Edward, uma luta entre os dois, que termina com a morte de Jim, quando ele cai da janela do sótão da mansão. Kim tem a ideia de forjar uma história de que Edward e seu ex-namorado mataram um ao outro, para que ele não seja preso. Assim, os dois se despedem e Kim leva consigo as tesouras reserva de Edward, como prova de sua morte, para os habitantes da cidade, que aguardavam apreensivos, fora da mansão.


Título Original: Edward Scissorhands
Gênero: Fantasia , Comédia , Romance
Tempo de Duração: 105 minutos
Ano de Lançamento (EUA): 14 de fevereiro de 1990
Estúdio: 20th Century Fox
Distribuição: 20th Century Fox Film Corporation
Direção: Tim Burton
Roteiro: Caroline Thompson, baseado em estória de Caroline Thompson e Tim Burton
Produção: Tim Burton e Denise Di Novi
Música: Danny Elfman
Direção de Fotografia: Stefan Czapsky
Desenho de Produção: Bo Welch
Direção de Arte: Tom Duffield
Figurino: Colleen Atwood
Edição: Richard Halsey
Efeitos Especiais: Dreamstate Effects / Stan Winston Studio

Elenco

Johnny Depp (Edward Mãos de Tesoura)
Winona Ryder (Kim Boggs)
Dianne Wiest (Peg Boggs)
Anthony Michael Hall (Jim)
Kathy Baker (Joyce Monroe)
Robert Oliveri (Kevin Boggs)
Conchata Ferrell (Helen)
Caroline Aaron (Marge)
Dick Anthony Williams (Oficial Allen)
O-Lan Jones (Esmeralda)
Vincent Price (Inventor)
Alan Arkin (Bill Boggs)
John Davidson (Apresentador de TV)
Linda Perri (Cissy) 

Curiosidades

Este é o primeiro em que o ator Johnny Depp e o diretor Tim Burton trabalham juntos. Na vida real, Burton e Depp são grandes amigos. 
Foi um dos primeiros papéis no cinema de Johnny Depp, que já demonstra sua preferência por personagens estranhos e desajustados.
Este foi o último filme de Vincent Price, que morreu três anos depois; curiosamente, o seu personagem morre na sua última cena.
Tom Cruise e Robert Downey Jr. foram considerados para o papel-título. Michael Jackson também demonstrou sério interesse no papel.
O cantor e falecido Michael Jackson, comprou as famosas mãos de tesoura, usadas por Depp no filme, mais tarde elas foram postas a venda para um leilão beneficente realizado por Jackson.
As mãos de tesoura utilizadas por Depp no filme foram a leilão no dia 24 de junho de 2009 e foram arrematadas por US$ 16 mil, os organizadores do leilão esperavam arrecadar apenas US$ 5 mil pelo artefato.
O primeiro papel cinematográfico de Johnny Depp foi no filme A hora do pesadelo. Seu personagem morre retalhado pelas luvas com lâminas de Freddy Krueger, muito semelhantes às mãos-de-tesoura de Edward. 
Tim Burton nomeou Edward devido à semelhança com o nome Ed Wood, cineasta cuja biografia ele filmaria em 1994, com Depp no papel principal. 
O filme é uma fábula moderna, inspirada em antigas histórias de terror, como Frankenstein, A bela e a fera e O fantasma da ópera, onde as personagens, que como Edward são bondosos e ingênuos, mas a incompreensão e o preconceito levam os personagens à reclusão e a comportamentos anti-sociais, que acabam por reforçar a impressão inicial que sua aparência causa. 
Nick Carter dos Backstreet Boys aparece no filme, à cena é quando um menino (ele) estava esbarrando em uma piscina cheia de água.. Quando Edward estava andando de carro com uma mulher. 
A inspiração de Johnny Depp foi o clássico Cabinet Of Dr. Caligari.
Ao longo do filme, as cicatrizes no rosto de Edward continuam mudando de tamanho e profundidade.
O primeiro esboço do filme foi escrito como um musical.
As esculturas gigantes que Edward cria no filme foram feitas com um corpo de metal e fios. Em seguida, foram colocadas folhas de plástico. Muitas das esculturas são significativamente mais altas do que os arbustos originais. 
A maquiagem de Johnny Depp levava 1:45 h para ficar pronta.
O filme foi gravado nos arredores de Tampa, na Flórida. Todas as casas do bairro foram pintadas. Durante as filmagens, os moradores ficaram hospedados em um motel local. 
Johnny Depp diz apenas 169 palavras durante todo o filme.
Johnny Depp teve de perder aproximadamente 11 kilos para interpretar Edward.
Tim Burton chegou a pedir para Robert Smith, vocalista da banda The Cure, compor a trilha sonora de Edward Mãos de Tesoura. O diretor enviou uma cópia do roteiro para o músico, mas Robert estava muito ocupado gravando o disco "Disintegration" e nunca tinha ouvido falar de Burton, então recusou a proposta. Danny Elfman (que também foi vocalista de uma banda popular dos anos 80, o Oingo Boingo) ficou responsável pela função. 
Tim Burton considera Edward Mãos de Tesoura o seu melhor filme.

Prêmios

OSCAR
Indicação
Melhor Maquiagem
GLOBO DE OURO
Indicação
Melhor Ator - Comédia/Musical - Johnny Depp           
           
                     

terça-feira, 18 de dezembro de 2012

1982 - Vincent

O curta Vincent é praticamente um documento biográfico de seu realizador: Tim Burton. Ele é fã do lendário Vincent Price e o pequeno e deliciosamente bizarro personagem título do filme tem uma aparência muito próxima do diretor. O gótico e o apelo romântico para a solidão, dão provas de que assim como o pequeno Vincent Malloy, Tim Burton queria ser Vincent Price, e esse curta nada mais é que a declaração de amor do diretor ao gênero, à veia cinematográfica que segue com tanto afinco e a todos os gênios que fizeram do terror mais do que um gênero.

Feito no início dos anos 80, quando Burton trabalhava nos estúdios de animação da Disney, Vincent até hoje consegue encantar. Diferente talvez dos últimos trabalhos do diretor que não possuem a mesma simpatia. Ele como diretor autoral fez ótimos filmes, além desse, e para quem acompanha sua carreira desde o início, em Vincent temos o embrião do que seria o homem por trás deO Estranho Mundo de Jack e Edward Mãos de Tesoura. Todo contado em forma de poesia, que combina muito bem com menções a Edgar Alan Poe, o filme é o retrato da imaginação.

O personagem título é definido e desenvolvido através de toda influencia que recebeu da cultura, nesse caso, principalmente das palavras de Alan Poe. A vontade de criar um cão zumbi ou fazer uma estatua de cera da própria tia remetem aos grandes ídolos desse cinema. Logo de cara ele mescla a um filme infantil os elementos do cinema de terror dos anos de ouro do cinema.

O que predomina em toda a narrativa é a relação entre a imaginação do garoto que enxerga o mundo de uma forma – a forma que viu em filmes ou na literatura – em contraste com a realidade. Ele não é um ser cruel ou abominável, mas é apenas diferente, não se encaixa.

Burton consegue tratar disso com uma naturalidade saudosista deliciosa. E foi o que ele conseguiu pregar no cinema em seus primeiros filmes. Tanto que chegou a contar a história de Ed Wood e de quebra pode ter seis ídolos em seus filmes, como por exemplo Christopher Lee e o próprio Vincent Price, que narra o curta. E Price, como grande ícone, consegue com sua voz gutural nos envolver com aquilo tudo. Não apenas nos movimentos caprichados do stop motion, mas também na interpretação de Price, o que temos em Vincent é amor puro exalado em pouco mais de 5 minutos de filme.

E isso porque Vincent consegue causar uma certa identificação com o público no que diz respeito justamente a essa imaginação e influencias moldando o que realmente se quer ser. Burton conseguiu por isso em palavras e em imagens, e Vincent Price conseguiu dar voz a tudo isso. O final é maravilhoso e conclui essa ideia, ainda mais quando tem aquela intromissão dos pais, com aquele controle todo sem ao menos se importar se isso mesmo o que a criança quer.

Tudo no filme gira em torno desse lado inocente em conjunto com os pensamentos de liberdade individual do protagonista. E Vincent sabe como ninguém que sua vida pode se resumir em solidão ou em vilania pura, mas ainda assim, bem como fica claro com o filme, trata-se de uma vontade e que mesmo que reprimida, existe, e sendo coisa de criança, é mais doído tirar essa ideia do que quando se é maduro. Tim Burton trouxe essa roupagem gótica a seus melhores trabalhos – hoje infelizmente ele é mais uma marionete dos produtores do que um realizador criativo como antigamente – e Vincent é o embrião de toda sua carreira.

Relações como a própria inocência ou a solidão e o resgate a nostalgia de suas influencias, nesse caso o terror, que estão presentes até hoje em muitos filmes dele, partiram daqui, um curta tão belo e delicioso, que dá vontade de ser criança novamente e curtir todas aquelas dúvidas e angústias. Que tempos bons eram aqueles…


Fonte: http://cinetoscopios.com/



"Vincent Malloy tem sete anos é simpático e faz sempre o que lhe dizem. Para um rapaz de sua idade, é atencioso agradável, mas o sonho dele é ser como Vincent Price. Não se importa de viver com a sua irmã, cão e gatos, mas preferia partilha a casa com aranhas e morcegos. Ali poderia refletir nos horrores que tinha inventado e andaria por becos escuros só e atormentado. Vincent é agradável quando a sua tia vem de visita, mas imagina mergulha-la em cera, para expor no seu museu. Gosta de fazer experiências com seu cão Abacrombie na esperança de criar um zombie horrível, para que ele pudesse procurar vítimas no nevoeiro de Londres. No entanto os seus pensamentos não são só de crimes violentos, gosta de pintar e ler para passar o tempo. Enquanto os outros garotos lêem livros como “Go Jone Go”, o autor preferido de Vincent é Edgar Allen Poe. Uma noite Enquanto lia um conto espantoso, leu uma passagem que o fez empalidecer, uma noticia tão má que não podia agüentar, sua bela esposa tinha sido enterrada viva. Cavou sua tumba para se certificar que estava morta, inconsciente que a tumba, era o jardim da sua mãe. A mãe mandou para o quarto de castigo, ele sabia q tinha sido enviado para a torre do inferno, onde seria sentenciado a passar o resto da vida sozinho com o retrato de sua bela esposa. Só e enlouquecido na sua prisão. A sua mãe entrou no quarto de repente, e disse:


“Se quiser, pode sair e brincar tem sol lá fora e esta um dia lindo.”

Vincent tentou falar, mas não conseguiu. Os anos de isolamento deixaram-no muito fraco. Pegou num papel e escreveu com uma caneta:

“Estou possuído por esta casa e nunca poderei sair.”

E sua mãe respondeu,

“Não está possuído, nem está quase morto, este jogo está só na sua cabeça, nçao é o Vincent Price, é o Vincent Malloy, não está atormentado ou louco, é só um garotinho, tem 7 anos, e é meu filho, quero que vá lá fora brincar.!

Sem raiva, deixou o quarto. Enquanto Vincent se encostou lentamente na parede, o quarto começou a tremer, tremia e chiava, a sua horrenda loucura tinha chegado ao máximo. Viu Abracrombie, o seu escravo zombie, e viu a sua esposa que chamava do mundo dos mortos, ela falava do caixão e fazia pedidos terríveis, enquanto pelas paredes rachadas, saiam mão de esqueleto. Todos os horrores que atormentavam os seus sonhos levaram o seu riso louco a gritos de terror. Para escapar da loucura tentou chegar à porta, mas caiu moribundo no chão. Com voz suave e muito lentamente, recitou “ o corvo” de Edgar Allen Poe:

“...e a minha alma para fora desta sombra...

...que flutua sobre o chão...

...não se levantará...
...NUNCA MAIS.”

Tim Burton


Timothy William Burton (Burbank, 25 de agosto de 1958) é um cineasta americano. Frequentemente, seus filmes acompanham os atores Johnny Depp e Helena Bonham Carter, com quem mantém um relacionamento sério desde 2001 e tem dois filhos, e Danny Elfman compondo a trilha sonora. Amante dos grandes nomes dos filmes de terror, já realizou projetos sobre Ed Wood e chamou para estrelar seus trabalhos, os notórios atores Vincent Price e Christopher Lee.

Burton é o primeiro dos dois filhos de Bill Burton e Jean Erickson. Burton descreveu sua infância como peculiar, imaginativa e perdida em seus próprios pensamentos. Ele achava a vida doméstica e a escola difícil, participava de um grupo chamado OW SHIT STUDIOS (O.S.S) e fugia da realidade do quotidiano lendo livros sombrios de Edgar Allan Poe e assistindo a filmes de terror de baixo-orçamento, que mais tarde homenagearia na sua biografia de Edward D. Wood, Jr.. Outra figura cinematográfica de importância na infância de Burton é Vincent Price, cuja filmografia influenciaria a carreira do diretor.

Após o colegial, ele ganhou uma bolsa da Disney para estudar no Instituto das Artes da Califórnia em Valencia, Califórnia. Ele estudou Animação por três anos e foi então contratado pelo Walt Disney Studios como aprendiz de animador. Trabalhou no desenho The Fox and the Hound, mas estava insatisfeito com a direção artística do filme. A Disney começou a dar uma certa liberdade a Tim Burton e aí ele lançou os conhecidos curta-metragens Vincent e Frankeenwenie, sendo esse último a razão de Tim Burton ser demitido da Disney.
O seu apego ao horror com sua habilidade para a comédia Burton conciliou três anos depois em Os Fantasmas se Divertem (Beetlejuice). Foi com esse filme que o diretor finalmente se destacou e foi chamado para realizar uma superprodução: Batman, em 1989, que mais tarde teria a continuação Batman - O Retorno (Batman Returns), também com a direção de Tim Burton. Com a carreira em alta, o diretor resolveu filmar seu projeto pessoal intitulado Edward Mãos de Tesoura (Edward Scissorhands), sobre um rapaz que tem tesouras no lugar das mãos. Para o projeto, Tim Burton chamou o ator Johnny Depp, que a partir daí, viria a colaborar mais 7 vezes (até 2012) no filmes do diretor. 4 anos depois, o ator foi convidado para protagonizar a cinebiografia de Ed Wood, considerado tendenciosamente como o pior diretor de todos os tempos. Em 1996, estreou nos cinemas Marte Ataca! (Mars Attacks!), que é uma verdadeira carta de amor aos filmes "B" de ficção científica dos anos 50. Em 1999 chega aos cinemas a adaptação da conhecida história A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça (Sleepy Hollow).

Planeta dos Macacos, em 2001, Tim Burton readapta a obra Planeta dos Macacos, porém, o filme é massacrado pela crítica e fracassa nas bilheterias. 2003, Tim Burton volta a forma com Peixe Grande (Big Fish) sendo bastante elogiado pelos críticos. Em seguida, em 2005, chegam aos cinemas dois filmes do diretor, a readaptação da Fantástica Fábrica de Chocolate e a animação em stop-motion A Noiva Cadáver (Corpse Bride), dividindo a direção com Mike Johnson. Fechando a década de 2000, Tim Burton adapta o musical da Broadway Sweeney Todd, o barbeiro demoníaco da Rua Fleet. Em 2010 chega aos cinemas o bastante aguardado Alice no País das Maravilhas, adaptado dos livros Alice No País das Maravilhas e Alice através do espelho. O filme apesar de não ter ido muito bem nas críticas, faturou 1 bilhão de dólares mundialmente, transformando-se no filme mais bem sucedido, mercadologicamente falando, do Tim Burton. Em 2012, Tim Burton nos trás mais três filmes. O primeiro é Sombras da Noite, baseado na novela sessentista Dark Shadows criada por Dan Curtis. O filme fracassou nas bilheterias e dividiu bastante a crítica. O segundo filme é Frankenweenie, que é uma refilmagem de 1984. A nova versão é em stop-motion e assim como o curta, em preto-e-branco. O terceiro éAbraham Lincoln: Caçador de Vampiros (Abraham Lincoln: Vampire Hunter).